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La diseñadora de Puerto de Sagunto recibió el galardón al mejor diseño de vestuario por su trabajo en el montaje Tórtola, una producción de l’Institut Valencià de Cultura que podrá verse del 5 al 22 de diciembre el Teatro Rialto de València.

Carmen Arce: «El Premio de las Artes Escénicas Valencianas ha sido un gran reconocimiento a nuestro trabajo»

Jueves, 05 Diciembre 2019 21:01

CarmenArce01La diseñadora de moda Carmen Arce (Fotos: Vicente A. Jiménez)

Carmen Arce nació en Puerto de Sagunto y en la actualidad vive entre Almardà y València. Su pasión es el diseño de moda desde que era pequeña y tras licenciarse en Bellas Artes en la Facultad de Bellas Artes de San Carlos de Valencia, continó su formación en la Facultad de Arte y Diseño alemana Burg Giebichenstein, la Escuela de Arte y Diseño de Burgos y Aitex. En los últimos once años ha impartido de Diseño de Moda en las Escuelas Superiores de Arte y Diseño de Burgos, Murcia, Orihuela y Valencia. Ha colaborado en indumentaria escénica con la compañía teatral valenciana La Pavana, entre sus últimos trabajos se encuentran el vestuario de la obra Nautiluspara la compañía la Negra y el vestuario de la obra Tórtola, una producción del Institut Valencià de Cultura bajo la dirección de Rafael Calatayud. Con este último ha obtenido el premio al mejor vestuario de las artes escénicas en 2019 en la Comunidad Valenciana en la II edición de los Premios de las Artes Escénicas Valencianas. Actualmente realiza su investigación académica entorno a la importancia del vestuario en la puesta en escena y la creación de personajes.

¿Cuándo y cómo empezó a interesarse por el diseño de moda? 

Desde niña, como a muchas personas, me gustaba mucho dibujar y también vestir a mis muñecas. De manera intuitiva, a esa edad me di cuenta de que es posible expresar muchas cosas con lo que decides llevar puesto, para proyectar una determinada imagen o crear un personaje. Creo que es un lenguaje que puede ser divertido y directo para todo el mundo.

¿Qué estudios ha cursado y cómo ha encaminado su carrera hacia este ámbito profesional? 

Mis primeros estudios universitarios, como para mucha gente de mi generación que se ha dedicado al diseño de Moda o a la Indumentaria Escénica, fueron los de Bellas Artes. Esto es debido a que en los años noventa los estudios de diseño de Moda todavía  no eran de un nivel universitario, afortunadamente ahora eso ya ha cambiado. Por ejemplo, hoy en día en València contamos con una gran escuela, la Escuela de Arte y Superior de Diseño (EASD), donde existe esta especialidad.

Tras estudiar Bellas Artes en Valencia y Halle (Alemania) amplíe mi formación en diseño, complementos, patronaje, moulage, etc. y lo hice en lugares como la EASD de Burgos, Aitex o Movex.

Después, encaminé mi carrera hacia los proyectos de indumentaria escénica, cuando hace años el director de teatro Rafael Calatayud me brindó la oportunidad de comenzar a colaborar con él en montajes para la compañía de teatro La Pavana.

¿Cómo es su proceso creativo cuando se enfrenta a un proyecto de indumentaria escénica?

En los proyectos para teatro recibes un texto y, una vez leído, te reúnes cuanto antes con el director o directora para intercambiar impresiones y entender cómo quiere interpretar la obra para poder aportar con tu trabajo. Entonces se van perfilando los personajes, las salidas a escena, los cambios temporales...

Comienzas trabajando con figurines y paneles de inspiración entorno a lo que quieres construir para cada personaje. Una vez se concretan los diseños seleccionados pasas a tomar medidas a los actores para patronar y confeccionar las piezas que deben realizarse. El número de piezas depende del tiempo y del presupuesto con el que se cuente para la realización del vestuario.

Después se pasa por diferentes pruebas en ensayos, se realizan los ajustes necesarios y se cierra el estilismo para cada actor o actriz. 

En varias ocasiones, durante el proceso, se está en contacto con más profesionales implicados en la obra como el director, el escenógrafo, el técnico de iluminación, maquillaje y peluquería... Al final debe de funcionar un conjunto, no sólo el trabajo de vestuario. 

CarmenArce02La obra está basada en la vida de la polifacética bailarina Carmen Tórtola Valencia (Vicente A. Jiménez)

¿En qué cosas se inspira a la hora de crear?

Cuando trabajo para indumentaria escénicam, generalmente me inspiro en el texto, en lo que el director como creador quiera expresar con la obra, en referentes culturales y estéticos de diferentes disciplinas actuales o del pasado, pero también durante la investigación de contexto puede surgir alguna cosa más... Depende del proyecto.

Recientemente ha ganado el premio de las Artes Escénicas Valencianas al mejor vestuario por Tórtola, ¿qué nos puede contar sobre este proyecto? ¿De qué trata la obra y qué importancia tiene el vestuario en ella? 

Sí, ha sido un gran reconocimiento para mi trabajo y el de todo el equipo técnico y artístico de la obra. Tórtola es una obra producida por el Instituto Valenciano de Cultura que puede verse en el teatro Rialto del 5 al 22 de diciembre. Parte del texto de Begoña Tena sobre el personaje Carmen Tórtola Valencia (Sevilla, 1882-Barcelona, 1955), una artista que vivió y bailó como quiso, una adelantada a su época que inspiró a intelectuales de la talla de Valle-Inclán, la llegaron a llamar la ‘Mata Hari española’.

El vestuario en esta obra es muy importante, ella le daba mucha importancia en sus actuaciones, incluso realizaba sus propios vestidos, hacía fusiones culturales extravagantes, era una artista carismática. No hemos sido literales a las fotos que quedan como registro de su época pero sí han sido una gran inspiración.

¿Cómo fue la experiencia de ganar este galardón? 

Maravillosa, cuando en la gala dijeron mi nombre me sentí muy emocionada, contentísima por el reconocimiento a un proyecto tan bonito en el que me han brindado la oportunidad de participar y, además, por tener la oportunidad de agradecer en público a las personas que me han ayudado, así como a mis seres más queridos.

¿Cómo fue el proceso creativo para este proyecto en concreto y cómo se sintió al ver sus creaciones en escena? 

El proceso fue más o menos como he comentado antes. La parte que corresponde a las primeras reuniones con el director, Rafael Calatayud, las guardo con mucho cariño, es un lujo poder trabajar con alguien tan especial y con su trayectoria. Para la materialización conté con la ayuda inestimable de Encarna Jiménez y sus ayudantes, que son unos grandes profesionales.

Cuando ves que tu trabajo en escena funciona, junto a la interpretación, escenografía, iluminación... ¡Es fantástico!

 ¿Qué fue lo más complicado de este proyecto?

 El calzado y la movilidad de los actores con los accesorios y tocados. Y bueno, siempre se necesita más tiempo para ultimar cosas del que se tiene… Eso en todos los proyectos se complica (risas).

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¿En qué otras producciones está participando?

Nautilus, basada en el personaje del capitán Nemo de Julio Verne desde una perspectiva contemporánea, de Companya Lanegra Teatre, cuyo estreno en València será el 11 de enero en la sala Carmen Teatre. Además, actualmente estoy iniciando el proceso creativo para Les filles de Siam, una obra que se estrenará en febrero en La Rambleta, con Dacsa produccions.

Usted es profesora en la EASD de València, ¿cómo intenta inculcar a sus alumnos la pasión por el diseño de moda? 

Los estudios de diseño de Moda son muy vocacionales, los estudiantes han decido que quieren estudiar esa especialidad y normalmente son muy trabajadores. Creo que la constancia, el estudio de buenos referentes, la libertad en la parte creativa y realizar proyectos reales son fundamentales para conseguir buenos trabajos.

¿En qué estado se encuentra el diseño de moda en la Comunitat Valenciana?

En mi opinión, estaría muy bien apoyar y actualizar un circuito relacionado con el diseño de moda de autor en la Comunidad Valenciana. Ya que Valencia ha sido elegida la capital del diseño para el 2022, las acciones que ya se están empezando a llevar a cabo podrían poner al diseñador de moda en valor, hay mucho talento en nuestra Comunidad.


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Modificado por última vez en Viernes, 13 Diciembre 2019 22:23

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