La actriz y dramaturga de Puerto de Sagunto, Victoria Enguídanos (Foto: Susana Mar Revelarte)
La actriz de Puerto de Sagunto, Victoria Enguídanos ha publicado su primer libro, una recopilación de sus obras de teatro. Dependencias fue escrita por la actriz de Puerto de Sagunto hace 20 años y estrenó hace seis en la Casa de la Cultura del núcleo porteño de la ciudad junto a las actrices también porteñas Xusa Arrufat Alcodori y Ainara corral. La obra relata la relación tóxica de tres mujeres con las drogas, la comida, el maltrato amoroso y el trabajo. No se lo digas a nadieaborda las secuelas que dejan en la vida adulta los abusos sexuales sufridos en la infancia, y explora la complicidad del silencio que nace del miedo y la culpa. La autora de la capital del Camp de Morvedre, quien reconoce que siempre ha sentido la necesidad de comprender el origen de las heridas psíquicas de la gente que ha ido pasando por su vida, presentará este libro el próximo viernes, 24 de mayo a las 19 horas en la Librería Arco de Puerto de Sagunto.
¿Quién es Victoria Enguídanos?
Victoria Enguídanos Moreno es una actriz que hace tres décadas terminó sus estudios en la Escuela Superior de Arte Dramático de Valencia, ampliándolos después en el HB Studio New York gracias a una beca del Ministerio de Cultura. Desde entonces alternó el trabajo en el teatro con el del audiovisual bajo la dirección de: Xavier Albertí, Carles Alfaro, Lluïsa Cunillè, Emilio Gutiérrez, Caba, José Luis Moreno y Paco Zarzoso, entre otros. Mi trabajo actual es la gestión de la producción teatral: “No se lo digas a nadie” y soy aficionada a la observación. Pueden conocer mejor mi trabajo a través del enlace https://www.editafacil.es/edi tafacil/no-se-lo-digas-a-nadie_16821_1_pub.html.
¿Cómo podemos conocerla un poco mejor a través de su trabajo?
En cuanto al teatro, he participado en ‘III Torneo de Dramaturgia’, dirigida por Jerónimo Cornelles, "No se lo digas a nadie’ de PH Victoria (autora, directora e intérprete).En ‘Texas-Texel’ dirigida por Yevyeni Mayorga para Creadores, en ‘Atilio y Blanquita’, dirigida por Juan Mandli, en ‘La mujer de negro’, dirigida por Emilio Gutiérrez Caba, en ‘Zero responsables’, de Jaume Policarpo, en ‘Dependencias’ de PH Victoria (autora, directora e intérprete), en Bebé, (como sustitución de Victoria Salvador) de Rafa Calatayud y La Pavana, en ‘Conozca usted el mundo’ de Lluïsa Cunillè, en ‘Exilio’, de Paco Zarzoso, en ‘La mujer de negro’, ‘Viajeras’, ‘Mirador’, ‘Desaparecer’, ‘Noche de reyes’, ‘Borja-Borgia’, entre otras. También en televisión en ‘Este es mi barrio’, ‘Las de armas tomar’, ‘Yo soy casado señorita’, ‘La chacha’, ‘Rodríguez y su padre’, etc… Además, he participado en cortometrajes como ‘El caballo se mueve en L’, de Pedro Montesinos Peris, ‘Nunca te olvidaré’, de Víctor Devesa, ‘Vanuatu’, un cortometraje de Rafa Piqueras, ‘Léucada’, de Josep Carles Lainez, ‘Historia secreta de un balcón’, de Aina Requena, ‘El Contrato del asesino’, un cortometraje de la Universidad de Valencia, entre otros. También he realizado varios trabajos de publicidad.
¿Cómo, cuándo y por qué surge la idea de escribir un libro?
En realidad, lo que surge es la idea de publicar un libro, porque las obras de teatro que contiene ya estaban escritas y estrenadas. Dependencias empecé a escribirla hace ahora casi veinte años y la estrené hace seis en la Casa de Cultura de Puerto de Sagunto con las actrices también porteñas Xusa Arrufat Alcodori y Ainara corral. La representamos durante cuatro años por varios teatros de la Comunidad Valenciana y también realizamos funciones para público adolescente. No se la digas a nadie también llevaba muchos años escrita cuando se estrenó.
¿Cree que son trabajos (el de actriz y escritora) que se complementan?¿Un trabajo le ha llevado a otro?
Ser actriz me ha facilitado ser dramaturga, pero yosiempre he escrito por necesidad, antes de dedicarme a la interpretación. Conocer la realidad de la práctica profesional a la hora de poner en pie una obra desde el personaje, me ayuda mucho a escribir teatro. Tengo la ventaja de poder testar la organicidad de cada réplica que escribo, pasándome de la escritora a la actriz cuando lo necesito.
Otra de las imágenes de la actriz local (Foto: Susana Mar Revelarte)
Se trata el libro del relato de dos de sus obras, ¿por qué decide llevarlas también al papel?
Tengo una amiga, Nieves, filóloga, que trabaja en Barcelona y cuando viene al Puerto a visitar a su familia me llama para que vayamos a caminar. En nuestros paseos yo le hablo de las dificultades en la distribución teatral, y ella siempre me insistía: “Viki, ¿por qué no intentas que publiquen tus obras? Y yo con resignado asombro le contestaba: “Pero Nieves, llevo no sé cuántos años presentándome a las Ayudas para la Creación de textos dramáticos del Ivc y no me la dan nunca; ¿Por qué me iban a publicar las obras?”. Pero en el verano pasado vi cómo se acercaba septiembre sin ninguna fecha para representar mi monólogo y bajo esa presión fui consciente de que quizás estaba llamando a la puerta equivocada. Entonces decidí creer también en lo que Nieves veía posible y envié mi manuscrito a la Editorial Fundamentos de Madrid, toda una referencia en el sector teatral, que por su sensibilidad era en la que teníamás posibilidades de que valorasen mi dramaturgia; Y así fue. Se lo envié, les interesó y decidieron publicarme. Y aquí está. Gracias, amiga, por tu apoyo e insistencia.
¿Se trata de dos obras que se complementan?
La temática que planea en todas mis obras son las heridas de la infancia. Soy una autora teatral que crea sus personajes a partir del trauma psíquico.
¿Por qué esta temática en sus obras y no otras?
Desde que me acuerdo de mí, me ha gustado observar la conducta humana. Tengo una inclinación natural a empatizar con el sufrimiento psíquico de las personas con las que me he ido cruzando en la vida. He tenido siempre la necesidad de comprender el origen de las heridas psíquicas de la gente que voy conociendo. Me interesa el porqué de la autodestrucción. Los marginados. De hecho, yo estaba estudiando Trabajo Social cuando me seleccionaron en las pruebas de la Escuela Superior de Arte Dramático. Me lo dejé en segundo de carrera. Cuando escribo teatro confluyen mis dos inquietudes: la social y la artística.
¿A quién va dirigido su libro y por qué recomienda su lectura?
Va dirigido a toda persona que quiera tener una doble experiencia: la de la lectura y la de imaginar su representación, cual demiurgo. Recomendaría su lectura a los profesores de alumnos adolescentes para que tuvieran la experiencia colectiva de leer teatro y poder debatir sobre la temática tan actual de los personajes con sus alumnos.
¿En qué se inspira a la hora de escribir sobre este tema?
Soy una persona que recibo muchos impactos emocionales en cualquier acto cotidiano y dentro de mí habitan muchas voces que puedo canalizar a través de las réplicas de mis personajes.
Victoria Enguídanos en una de sus obras (Foto: Paula Peña)
¿Cómo definiría su libro?
Los personajes femeninos son los absolutos protagonistas. Dependencias relata la relación tóxica de tres mujeres con las drogas, la comida, el maltrato amoroso y el trabajo. Enganchadas las unas a las otras, y a la imagen que de ellas mismas se han creado, buscan en los problemas ajenos un refugio a su propia falta de autoestima, incapaces de enfrentarse al enemigo más inevitable, el que habita en nuestro interior. No se lo digas a nadie aborda las secuelas que dejan en la vida adulta los abusos sexuales sufridos en la infancia, y explora la complicidad del silencio que nace del miedo y la culpa. Su original montaje presenta a un solo personaje sobre el escenario, que es a un tiempo víctima y sanadora, sustentada por un espacio sonoro en el que intervienen cuatro actores más. (En actual vigencia representados por Paula Peña, Manuel Ruizarte y Xusa Arrufat). Las obras que aquí presentamos hablan del origen y las consecuencias del dolor y el autodesprecio, pero también de la esperanza y de la posibilidad de liberarnos de las cadenas y avanzar.
¿Cuál es el objetivo de su libro?
Me gusta poner a mis personajes frente a un espejo, que descubran sus autoengaños y se enfrenten a la verdad emocional única y singular de su infancia. Aunque todos atraviesan un proceso doloroso, al final terminan con el alma empoderada. El libro viene con ilustraciones de Pilar Sampedro, Jordi Jor, Carles Graullera y Manu Ruizarte, una herramienta que hace que el lector pueda visualizar a los personajes en la representación real de las obras que está leyendo.
¿Qué sintió al ver convertida su historia en un libro?
Sentí una gran satisfacción de ver tanta lucha solidificada en un libro. Porque el teatro es efímero, tanto esfuerzo por levantar una función y luego nada queda, sólo el recuerdo de quienes fueron testigos.
¿Tiene alguna manía/costumbre a la hora de ponerse a escribir?
No, escribo en cualquier momento. Antes creía que sólo podía escribir si tenía mucho tiempo por delante; ahora intento focalizar la atención y la concentración de manera express en cualquier margen de tiempo que me ofrece el día. Escribo cuando cazo una oportunidad de hacerlo, llevo siempre en el bolso una libreta y un boli para parar lo que esté haciendo y escribir lo que en ese momento necesito a partir del estímulo que el exterior me haya provocado; pero claro, lo ideal es poderte sumergir en un largo e ininterrumpido proceso de silencio y tiempo.
¿Qué le aporta en su vida el teatro y la narración de historias en general?
Escribir teatro es un gran ansiolítico, un acto terapéutico, porque canalizo todas las voces que se confrontan dentro de mí.
Tras esta primera experiencia como autora de un libro, ¿diría que le gusta más escribir o interpretar?
Escribir es más placentero. Yo me sumerjo en mi Universo y me divierto mucho, excepto cuando entras en crisis y dudas de si podrás volver a conseguir que te guste lo que escribes. Pero también necesito interpretar porque me lleva a interaccionar con el mundo exterior. Si tuviera que elegir, me gusta más escribir porque sólo dependo de mí.
La actriz en otra de sus obras de teatro (Foto: Manuel Ruizarte)
¿Qué consejos le daría a las personas que se pudieran encontrar en las situaciones de los personajes de sus obras y su libro?
Que se enfrenten al espejo. Que descubran su autoengaño. Que se atrevan a confrontar su verdad para dejar de ser víctimas teledirigidas por heridas de la infancia sin resolver. Yo concibo el Teatro como una herramienta de autoconocimiento. Un lugar donde actores y público nos embarcamos en un viaje de descubrimiento personal y llegamos a un lugar mejor.
Hábleme de la presentación de su libro…
Será el viernes 24 de mayo a las 19 horas en Librería Arco en la cale Cid, 5 del Puerto de Sagunto. Realizará la presentación el reconocido dramaturgo Paco Zarzoso y el público podrá escuchar una lectura dramatizada de algunas escenas de la obra, con la intervención de Ainara Corral y Víctor Vila. Después la librería Arco servirá un vino de honor. Estáis tod@s invitad@s.
¿Le gustaría destacar alguna anécdota referente al libro?
Con motivo de la publicación del libro lancé un Crowdfunding para que la gente pudiera colaborar como Mecenas, comprando el libro por adelantado. Fue muy emocionante la primera vez que alguien pagó por tener mi libro. Yo, que practico tanto eso de ponerme en lo peor, no cabía en mí de la euforia cuando conseguí el objetivo, porque comprobé que podía realmente generar un interés, que existía una esperanza.
¿Dónde se puede adquirir el libro?
Se puede adquirir en la Librería Arco.
¿Le gustaría añadir algo más?
Quiero dar las gracias al Ayuntamiento de Sagunto y a la Fundación SGAE por su apoyo. Y por supuesto, a la Editorial Fundamentos, por valorar lo que escribo y a todas aquellas personas que siempre me han animado y apoyado. Gracias
